septembre 2025

Encore une photo de Wolfratshausen

J'ai longtemps dû pousser tous les curseurs lors de la post-production sur PC pour obtenir à peu près l'image ou la lumière qui était présente ici au moment de la prise de vue. Les capteurs sont encensés et pourtant ils échouent totalement au quotidien. On prétend que les smartphones modernes intègrent énormément de logiciels qui manipulent (corrigent) immédiatement, au moment de la prise de vue, les images pour qu'elles correspondent à ce qui s'affiche sur l'écran.

Même si de nombreux puristes s'insurgent maintenant et s'interdisent toute correction d'image par un logiciel, ce serait parfois une bénédiction si les images sur l'écran avaient l'air au moins à peu près telles que la lumière sur place est réellement.

Qualité ou camelote

Pour ce motif, il n'y a pas de doute sur ce qui est montré : des déchets, de la ferraille, des ordures.

Mais souvent, ce n'est pas si clair. Beaucoup de photos que j'ai dû regarder au club photo (et on s'attendait toujours à des éloges) n'étaient pas meilleures sur le fond. Avec le recul, c'était du temps perdu. Au début, beaucoup d'espoir et à la fin, seulement une grande déception. Pia, Ludwig et Georg à eux seuls ne suffisent pas. Je ne peux pas juger les autres. Je connais trop peu leurs photos.

Dans ses livres, Andras Feininger ne se lasse pas d'enseigner qu'une image nette, correctement exposée, correctement développée, etc., n'est pas automatiquement une bonne image expressive. Dans cent manuels de photographie, il est écrit cent fois : L'arrière-plan est tout aussi important que le sujet. Malheureusement, tout le monde ne le sait pas encore.

Je me souviens très bien d'une photo d'un petit animal tacheté de gris, sur des cailloux qui étaient tachetés de gris. Le sujet était à peine discernable. Pourtant, la photo a été couverte d'éloges. À l'époque, je n'avais pas encore le courage de me lever et de déclarer que le roi est nu. Et la perspective était merdique. Prise sans réfléchir, de haut en bas sur l'animal. Sans la moindre créativité.

Wikipédia en dit ceci : „ Le conte de l'empereur qui n'a pas de vêtements est parfois cité comme exemple pour critiquer la crédulité et l'acceptation non critique de prétendues autorités “.

Lorsqu'un photographe aux cheveux grisonnants présente de tels clichés dans le club au soir de sa vie de photographe, c'est forcément une belle image. Tant pis pour ceux qui ne le comprennent pas. Et oui : j'assume cette responsabilité mais je m'en vais. En tant qu'apprenti photographe, je dépends particulièrement de la qualité. Durant mes jeunes années d'apprentissage, elles marquent tout particulièrement mon développement. Et un club sans haute qualité n'est pas fait pour moi.

Dépression profonde

Hier, j'ai fait une erreur. Une grande erreur. Plus par hasard que par préméditation, j'ai suivi ma femme dans une librairie pour jeter un œil à de nouveaux livres de photo. Et qu'y avait-il de nouveau ? Directement à l'entrée ? Impossible à rater : des calendriers pour l'année 2026. Sur tous les sujets possibles.

Les Alpes : De si belles images de l'hiver, du printemps, de l'été et de l'automne, telles que je ne pourrais jamais faire moi-même. Des photographes qui habitent à Zermatt et ont le Cervin, par un temps magnifique avec un ciel bleu et beaucoup de neige fraîche, directement devant leur porte. L'automne sud-tyrolien dans les dolomites. Une lumière parfaite, des couleurs parfaites. Ceux qui vivent ici ont tout simplement un avantage géographique. Etc. Il n'y avait rien à redire sur aucune image.

Je pourrais certainement faire de même. Il me suffirait d'aller dans les Dolomites 1000 matins de suite et d'attendre le jour parfait avec une météo idéale et la meilleure lumière.

Ou à Garmisch vers la Zugspitze. Ou, ou, ou...

Et ensuite ? J'ai aussi une belle image sur mon disque dur. Les autres photos vont sûrement être jalouses. Surtout celles du ennuyeux Wolfratshausen.

Fin – point final

L'exploitant de flottage m'a dit un jour que lorsque l'on entend au loin le tonnerre du „ O'zapft is ! “, sa saison ici à Wolfratshausen est terminée. Alors ses clients continuent à boire ailleurs. Il démonte donc tout, ferme toutes les écluses et hiberne.

Et comme je passe par ici presque tous les jours, je m'en rends compte consciemment. Et cela me rend un peu triste. La fin de sa saison me rappelle la fin de ma vie. Avant-hier encore neuf et jeune et tout bâti, hier en pleine floraison avec des trajets quotidiens arrosés et joyeux vers Munich et aujourd'hui déjà fini.

Le dernier radeau a quitté le rivage, ma dernière photo a été prise, j'ai joué avec mes petits-enfants pour la dernière fois, j'ai savouré la dernière Sachertorte, j'ai organisé la dernière promenade en gondole, j'ai poussé mon dernier soupir : c'est fini, un point c'est tout. Konstantin Wecker chante : „ Je veux encore profiter de la vie à fond ! “ Malheureusement, il est un jour trop tard pour cela.

Ma dépression automnale habituelle. Chaque fois que le 30 septembre approche, cela me prend régulièrement comme une grippe hivernale.

Ainsi font-elles toutes

L'objectif grand angle n'est pas vraiment mon objectif préféré. Si je l'emporte 3 fois par an en tournée, c'est déjà beaucoup. Je ne peux pas expliquer pourquoi. Et les résultats visuels, que ce soit les miens ou ceux des autres, ne sont guère convaincants : „ Trouve un sujet très proche, approche-toi très près de ce sujet avec l'objectif et place-le au premier plan de manière si grande et si dominante qu'il couvre une grande partie de l'ensemble de l'image. “ C'est ce que font tout le monde : Così fan tutte.

Et puisque tout le monde fait ainsi, je ne le ferai PAS. Non pas que je me croie supérieur, mais je veux être différent du courant dominant. Si seulement je savais comment ?

Plongeon

En bon élève, je fais bien sûr TOUT ce qu'on me demande. Et puisque Markus Wäger écrit : „ Chaque fois que possible, sortez de la perspective de l'adulte debout, accroupissez-vous ou... “ et poursuit : „ Même de petits changements de perspective ont souvent un grand effet. “ J'ai donc fait tout petit aujourd'hui. Encore plus petit que petit. Et j'ai eu de la chance que la Loisach n'ait pas eu de crue. Sinon, je me serais noyé.

„ Pour un artiste, le plus dangereux est d'être loué. ” Edvard Munch (1863—1944)

Les 5 décisifs

J'ai souvent lu que nous, les êtres humains, adoptons dans de nombreux domaines les caractéristiques des 5 personnes qui nous sont les plus proches. Les personnes que nous rencontrons le plus souvent, avec lesquelles nous échangeons le plus. Celles qui nous servent de modèle concret au quotidien. La théorie :

  • Nous ne sommes riches que des 5 personnes dont nous nous entourons quotidiennement.
  • Nous ne sommes que la somme des 5 personnes que nous côtoyons le plus souvent chaque jour.
  • Nous sommes en aussi bonne santé que les 5 personnes avec lesquelles nous nous comparons le plus au quotidien.

Et de toute évidence, les photographes sont aussi des êtres humains. Il s'agit donc ici aussi d'être sélectif. Celui qui veut être bon ne doit par conséquent s'entourer que de très bons photographes. Celui qui veut grandir doit pouvoir regarder vers le haut. Et je ne veux pas regarder vers le bas. Premièrement parce que cela ne correspond pas à ma mentalité, et deuxièmement parce que cela ne m'apporte absolument rien. La vie est tellement courte. Pourquoi devrais-je gaspiller mon temps inutilement ? Oui, c'est de l'égoïsme.

Je suis donc à la recherche d'un photo-club qui effectue un examen d'entrée rigoureux. Un club de qualité où il n'y a pas Tout un chacun ou tout venant et non plus Monsieur Tout-le-monde et encore moins Monsieur Tout-le-monde ne peut entrer. Seuls les membres qui sont des experts dans leur domaine. De qui je peux apprendre. Qui ne parlent que de photographie. „ La bouche parle de ce dont le cœur est plein. “

Et je m'attends à ce qu'un contrôle de la qualité des images soit effectué chaque année ou en continu. Pour le bien de tous. Je veux donner et recevoir de la qualité. Et oui, je le sais : avec ces critères, il n'y a pas beaucoup de choix pour moi qui suis débutant. Malgré tout : je vais/veux/dois progresser. Peu importe le temps que cela prendra.

„Le meilleur moyen de gagner de l'argent avec un appareil photo, c'est de le vendre. Andrew Savulich

Catastrophe climatique à Wolfratshausen

Maintenant, c'est malheureusement au tour de Wolfratshausen d'y passer. La catastrophe climatique a frappé de plein fouet. En raison de la chaleur millénaire de ces deux derniers jours (mi-septembre et une chaleur tropicale de 27 degrés) et des nuits chaudes, le niveau de la Loisach a baissé d'au moins 5 mètres. Les nuits étaient de 3 degrés plus chaudes que la normale. Pour 10 nuits, cela fait déjà 30 degrés et pour 20 nuits, c'est même 60 degrés. Pas étonnant que la Loisach ait beaucoup trop chaud.

La municipalité examine sûrement déjà en interne si la passerelle Sebastiani peut être démontée. Si cela continue de si vite et de manière aussi dramatique, les citoyens pourront traverser la Loisach les pieds secs sans même avoir besoin de pont. Et de nouvelles places de stationnement gratuites seraient également créées.

Le journal Die Welt écrit à ce sujet : „ Même le piètre été de cette année nous a été gâché par des avertissements de chaleur exagérés à l'extrême et par une éco-anxiété moralisatrice. Nous ne devrions plus tolérer cela à l'avenir. “

La percée ultime pour devenir un photographe d'élite

J'ai cherché longtemps. Souvent même avec désespoir. Et soudain, elle était là : la solution. C'est ainsi que je deviens le meilleur/l'ultime/le TOP photographe reconnu mondialement. En fin de compte, c'est très simple. Dommage que je n'y aie pas pensé bien avant. Je dois signer mes photos à la main. Avec une écriture la plus cursive possible, garantie illisible. C'est tout. La qualité des photos n'a pas d'importance. Seule l'écriture est importante.

National Geographic a déjà appelé. The New York Times (NYT) veut une photo de couverture de moi à Wolfratshausen. Et Sony veut même me nommer ambassadeur de la marque.

Infiniement longs

Je pourrais passer des heures à regarder les photos d'Annie Leibovitz sur Internet. Mais à chaque photo, je glisse d'un centimètre de plus au fond de mon siège. Je deviens de plus en plus petit.

Seule la question grandit. Comment puis-je faire cela aussi ?

Et la question : Que dois-je faire pour que la reine d'Angleterre, Michael Jackson et John Lennon se laissent aussi photographier par moi ? Comme réponse, je ne veux pas entendre : Mourir.

Ce qu'il faut comprendre, c'est : que dois-je faire pour réussir moi aussi des portraits aussi extraordinaires, excellents et uniques ? La réponse est peut-être : apprendre des meilleurs. Pas de la médiocrité et encore moins des mauvais.

  • Tellement créatif.
  • Quelque chose de tout à fait spécial.
  • Exceptionnel.
  • Décorations de haute qualité parfaites.
  • En couleur et en N&B.
  • Était-ce le fruit du hasard, de la chance ?
  • Était-ce du talent ?
  • Au bon endroit au bon moment.
  • Tout était-il mieux, plus simple autrefois ?
  • Relations ?
  • Courage, égoïsme, affirmation de soi entre collègues ?

Mais ici, à Wolfratshausen, les raisins sont tellement hauts perchés. Les atteindrai-je un jour ?

Attendre, attendre, attendre, …

Attendre n'est pas vraiment mon truc. Mais en bon élève des manuels de photographie, je respecte bien sûr les règles : il est ainsi écrit dans le dernier manuel de street photography : trouve un lieu intéressant. Trouve la perspective optimale et attends qu'il se passe quelque chose d'excitant, que tu avais imaginé pour cette prise de vue.

  • J'y suis donc allé aujourd'hui pour voir cet endroit intéressant.
  • Et j'ai choisi une perspective passionnante.

Et puis j'ai attendu :

  • 5 secondes,
  • 10 secondes,
  • même 15 secondes.
  • Mais il ne s'est rien passé.
  • Rien d'intéressant.
  • Rien d'excitant.
  • Exaspéré, j'ai interrompu le shooting.

Et de retour chez moi, j'ai relu pour voir si j'avais bien tout fait correctement. Et voilà, tout était correct, tout était parfait, tout convenait. Seules les personnes que j'attendais n'étaient pas là. Elles n'ont probablement pas lu le livre.

Sur l'image : Le yéti en visite à Wolfratshausen. Malheureusement, seul Reinhold Messner peut le voir.

Il faut du temps pour faire de la photographie. Ceux qui n'ont pas le temps peuvent toujours prendre des photos. – Auteur inconnu

Penzberg

Une image de Penzberg comme tout le monde ne la connaît pas. On ne peut pas faire plus beau. Par „ beau “, je veux dire le temps. Georg fait certainement de bien meilleures photos de ce sujet. Cependant, pour mon estime de soi, il valait mieux qu'il ne soit pas là. Et un vacancier à Penzberg n'a probablement pas non plus l'occasion de voir ce spectacle.

„Je ne cherche pas, je trouve !” Pablo Picasso

esprit de contradiction

Il est grand temps de protester à nouveau, mon opposition aux règles, ma désobéissance envers les autorités : il est écrit que l'on doit toujours photographier les étendues d'eau (lacs, étangs, mares, rivières) de manière à ce que la rive proche soit incluse dans l'image (pour donner de la profondeur à l'image). Cela ne me plaît pas. J'aurais préféré me concentrer entièrement sur le reflet. La rive proche ne m'apporte rien.

Quo vadis

Je crois que je suis intellectuellement supérieur à mes deux petits-enfants de 7 et 9 ans. Quand je remarque qu'à 2 ans, ils ont tellement besoin de leur tétine, comme si c'était la chose la plus importante au vie, je me dis : ça passera, ils ne le savent tout de même pas. Même les querelles dans le bac à sable pour une pelle ou une pelleteuse. Ça passera. Plus tard, c'est le premier chagrin d'amour. Ensuite, la formation est très importante, la première voiture, une promotion, progresser dans sa carrière et enfin le tout grand point culminant : la retraite. Si le travail a été un calvaire, tous les retraités doivent immédiatement et le plus longtemps possible aller le plus loin possible. Toute la mer Adriatique en vit au printemps et en automne. Les campings en regorgent.

Et ce qui reste : quand je regarde les aînés de « Bürger für Bürger » qui ont déjà un 9 en première position de leur âge, il leur suffit de s'asseoir au soleil devant la maison par une chaude journée d'automne. Il ne faut pas plus. Je me dis qu'autrefois, il n'en aurait pas fallu plus non plus. Un peu de réflexion, d'attention, de conscience. Nous ne faisons cela que parce que notre socialisation a été allemande, mais que veux-JE vraiment ?

Et c'est certainement la même chose pour la photographie : au début, j'étais presque tous les soirs au bord du lac STA pour le coucher du soleil. Ces 2 dernières années, plus du tout. Kitsch et cliché. Puis les premières macro-photos de fleurs. Très important. J'ai acheté exprès un objectif. Aujourd'hui, il est dans le placard. Et toujours cette question en moi : comment cela va-t-il continuer ? Qu'est-ce qui n'est qu'une étape passagère en photo et qu'est-ce que je suis VRAIMENT, moi ? Qu'est-ce que je photographierai encore dans 10 ans avec enthousiasme, passion et joie dans le cœur ? Qu'est-ce qui vient demain ?

Les photographes expérimentés connaissent certainement la réponse et je zoome autour comme un oiseau dans le brouillard. Je ne vois aucun but, aucune direction, aucune issue. Ça fait mal.

Guides malins ?

Je fais très attention à qui écrit les livres de photographie. Je vérifie strictement : s'agit-il de talents ou d'incapables. S'agit-il d'experts reconnus ou simplement de „ hâbleurs “. Lorsqu'un auteur américain écrit qu'il exige 25 000 dollars d'honoraires pour la séance photo d'un mariage et qu'en plus il limite ces journées de reportage à un maximum de 200 par an, cette vantardise me rend tout d'abord méfiant. Mais s'il est reconnu par la firme Canon en tant que „ Canon Explorer of Light “, il doit vraiment être bon.

Ce n'est donc sûrement pas un miséreux qui pense qu'il est le plus grand juste parce qu'il a un objectif à portrait de 85 mm. D'ailleurs, cela ne vaut pas seulement pour moi concernant les auteurs de manuels de photographie. Je veux aussi pouvoir reconnaître mes semblables à leurs fruits, les évaluer et les ranger dans la bonne case.

  • Einem Unternehmensberater der ständig insolvent ist.
  • Ein Aktien Berater, der nach 40 Jahren immer noch Angestellter einer Sparkasse ist.
  • Ein Übergewichtiger, der mir Diät Ratschläge gibt.
  • Ein Arzt der selbst ständig krank ist.
  • Ein Fotograf der immer gute Ratschläge gibt, aber selbst nie bewiesen hat, dass er etwas kann.
  • Ein Fußballer der als Trainer auch in der 3-ten Liga entlassen wurde und den TOP-Clubs gute Ratschläge gibt.

Und ein Kochelsee Urlauber bekommt diesen Anblick wahrscheinlich auch nicht zu sehen.

„Ehre dem Fotografen! Denn er kann nichts dafür.” Wilhelm Busch

Kleines Glück

Es braucht nicht viel. Ein kleiner Sonnenstrahl genügt. Und in mir ist ein kleines Glück. Ein Glück, dieses besondere Licht zu erkennen. Zuerst zu erkennen, und dann zu Fotografieren. Bei jedem Licht sieht dieses Motiv anders aus. Mal ist braunes Hochwasser, mal spiegelt sich das Himmelsblau in der Loisach. Und ich bin schon gespannt, was morgen sein wird. Auf jeden Fall bin ich dem Zweig dankbar.

Das Lernen geht bei mir leider nur, wenn ich draußen in Wolfratshausen bin und übe. Wenn ich zuhause bleibe und auch nicht lese, werde ich nicht besser. Ich habe es probiert. Jahrzehntelang. Ich glaube mittlerweile, dass jedes Motiv eine eigene Ausrüstung braucht: Architektur, Makro, Porträts, Landschaften, etc. Und praktische Erfahrung. 10.000 Stunden bis ich grundsätzlich fotografieren kann und dann noch jede Mende Übung und Erfahrungen in den diversen Spezialitäten.

Aus heutiger Sicht war ich ein blutiger Anfänger, der keine Ahnung hatte von Tuten und Blasen, als ich den Foto Ausflug zur Glentleiten mitgemacht (mitgelitten) habe. Heute würde ich mir diese Demütigung nicht mehr antun. Und in mir ist schon Unruhe, Sorge, Zweifel vor dem Februar 2026. Ich habe pro Tag maximal 15 Minuten Zeit, um Masken in der blauen Stunde zu fotografieren. Wie soll ich da auf 10.000 Stunden Praxis kommen ?

Ich benötige nicht die große Welt. Ich bin ja auch erst ein Anfänger. Wenn ich einmal groß bin und jedes Blatt hier in Wolfratshausen persönlich begrüßt und selbst fotografiert habe, dann zieht es mich vielleicht auch hinaus. Vielleicht sogar bis Waldram oder Weidach.

„Ein gutes Bild unter lauter schlechten Bildern wird ein schlechtes Bild.” Pablo Picasso

Pause

Wie immer, wenn ich ein neues Buch lese das verspricht interessant und lehrreich zu sein, kann ich es kaum erwarten, dass es Abend wird und ich mich ganz auf den Inhalt konzentrieren kann. Heute war leider eine Pause. Meine Enkelin hatte Ihren ersten Schultag. Das geht natürlich vor.

Aber wenigstens ein Bild von unterwegs konnte ich machen. Ich hatte mir vorgenommen wenigstens eine Weisheit aus dem Buch heute zu übernehmen: Andreas Feininger schreibt: „Einfachheit: Meine zwanzigjährige Tätigkeit als Verlagsfotograf für Life lehrte mich, meine Ausrüstung so einfach wie möglich zu halten“. Das habe ich übernommen: Eine kleine, leichte Kamera und ein kleines leichtes Objektiv. Hat prima funktioniert.

Und Annie Leibovitz hat Recht, wenn Sie schreibt: „Man hört nicht auf zu sehen. Man hört nicht auf zu rahmen. Es schaltet sich nicht aus und ein. Es ist die ganze Zeit an.” Diese Sätze kann ich voll und ganz bestätigen und ich schäme mich, dass mir diese Worte nicht eingefallen sein. Diese Gewohnheit spüre ich auch 24 Stunden am Tag. Und es geht mir gut damit. Ich kann gar nicht verstehen, wenn sich Fotografen NICHT übers Fotografieren unterhalten.

„Ein guter Poet nutzt den Stift als Werkzeug seines Geistes. Ein guter Fotograf die Kamera als Auge seines Herzens.” Judith Urmes

Mein neuer Freund

Ich glaube, nein ich bin mir ganz sicher: Andreas Feininger ist/wird mein neuer guter Foto-Freund. Alles was er schreibt, wärmt mein Herz. Gibt mir Recht. Bestätigt mich in meinen Gedanken. Endlich bin ich nicht mehr allein. Bereits auf Seite 13 schreibt er: „Wenn Sie aber in der Fotografie mehr sehen als nur eine angenehme Wochenendbeschäftigung, dann werden Sie verstehen, warum dieses Buch so umfangreich sein muss, und werden seine Ausführlichkeit schätzen lernen.“

„Die Leute fragen mich, warum auf meinen Landschaftsaufnahmen keine Personen sind. Ich antworte: »Bei jedem Bild sind doch zwei Personen, der Fotograf und der Betrachter!«” Ansel Adams

Schade

Schade, dass ich das Buch von Andreas Feininger nicht schon früher gelesen habe. Am liebsten wäre mir, es wäre mein erstes Fotolehrbuch gewesen. Dann wäre mein Foto Leben ganz anders verlaufen. Ich bin zwar erst auf den ersten Seiten, aber das hat schon genügt um meine Foto-Welt-Bild besser und neu zu ordnen.

So schreibt er bereits auf Seite 23: SW oder Farbe? „Keines dieser beiden Medien ist dem andern überlegen, sie sind lediglich verschieden.“

Um das selbst zu erleben und zu lernen, bin ich heute zum Kochelsee (meine neue Fotografen Heimat) gefahren um SW Bilder zu suchen/finden/erkennen und zu machen. Oh Jeh! Ich habe noch eine ganze Menge Ausbildung/Training vor mir.

Das einzige was stört sind die 4 Protagonisten im Boot. 4 ist angeblich langweilig: 3 oder 5 (also eine ungerade Anzahl) ist viel interessanter/spannender. Zumindest steht es so geschrieben. Ich gelobe Besserung. Für das nächste Bild lasse ich nur 3 Angler aufs Boot. Der vierte muss hinterher schwimmen.

„Der Horizont vieler Menschen ist ein Kreis mit dem Radius Null – und das nennen sie dann ihren Standpunkt.” Albert Einstein

Unnötig

Es wäre gar nicht nötig gewesen zum Kochelsee zu fahren. Das Gute liegt so nah! Im Morgengrauen hatte diese Aufnahme so gut wie keine Farbe. Also musste ich die Regler nur wenig verschieben. Immerhin habe ich mir schon angewöhnt, was Andreas Feininger ganz am Anfang seines Buchs betont: „Wenn ein Motiv es wert ist, fotografiert zu werden, ist es auch ganze Arbeit wert. Ein einziges Foto pro Motiv recht normalerweise nicht aus.“ In den Fotoclubs hat mir das niemand gesagt. Komisch.

„Sie müssen sich selbst mehr anspornen. Sie müssen anfangen, nach Bildern zu suchen, die niemand sonst machen kann. Sie müssen die Werkzeuge nehmen, die Sie haben, und tiefer bohren.” William Albert Allard

Die 3 Fotografen Tugenden:
Ausdauer, Geduld, Beharrlichkeit

William Neill: „Die Konzentration auf Details, führt zu künstlerischer Inspiration.“

Und: „Ich lebe seit vierzig Jahren im Yosemite Valley oder ganz in der Nähe, und es wäre leicht, übersättigt oder gelangweilt davon zu sein, dieses Tal über einen so langen Zeitraum zu fotografieren. Doch das Gegenteil ist der Fall: Ich finde immer Begeisterndes und Erstaunliches, und manchmal sehe ich es nicht nur, sondern fotografiere es auch.“

Das zu Lesen, gibt mir wieder Kraft, Ausdauer, Interesse, Motovation. Wie so oft. Es baut mich auf. Das hat mir in den beiden Fotoclubs niemand gesagt. Warum nicht ? Egal: Morgen geht es wieder raus. Morgen will ich mich wieder selbst übertreffen. Trotz aller Rückschläge. Trotz aller vergeblichen Versuchen. Trotz aller gefühlten Niederlagen. Manchmal denke ich: Wolfratshausen hat soooo wenige interessante Motive, aber wenn ich voll motiviert rausgehe, leidenschaftlich im Anspruch, kreativ im Umsetzen, dann bin ich selbst überrascht, was am Ende der Jagd, so alles im Kasten landet.

„Der einzige Weg für den kreativen Geist zu funktionieren, ist Anarchie. Kunst kann nicht gedeihen, wenn sie an die Belange früherer Generationen gebunden ist. Die Fotografie hat in der Regel zu viele Regeln.” Doug und Mike Starn

Spätzünder

Typisch Bernd: Mein Widerspruchsgeist zwingt mich einfach dazu: Mittige Motive statt Drittel Regel. Gemeint ist der Baum unten im Bild.

Es gibt nur zwei Arten von Fotos und Photographen: Gute und schlechte!” Andreas Feininger

Oftmals in meinem Leben, habe ich eine „lange Leitung“. Trotz Achtsamkeit auf meine Gedanken, meine Gefühle, meinen Alltag, übersehe ich etwas, was eigentlich ganz offensichtlich ist. Oftmals gibt es etwas, was mich extrem stört, nervt, ärgert und ich ignoriere es lange, zu lange, viel zu lange, weil ich es einfach nicht wahrhaben will.

Erst hinterher, wenn dann der „letzte Tropfen“ das Fass zum Überlaufen bringt, wenn ich dann meine Reißleine ziehe und alle erstaunt sind und „Was ist denn los mit Dir“ fragen, wird allen und auch mir offensichtlich, dass da irgendetwas in mir unter der Oberfläche schon lange gebrodelt hat. Dann ist es aber zu spät. Nach dem Vulkan Ausbruch ist nichts mehr so wie vorher.

Viel zu lange habe ich mir von einem Foto-Club Großmaul das Schwarz Weiß Fotografieren ausreden lassen. Erst Ludwig hat mir mit viel Geduld und großer Höflichkeit die Augen geöffnet. Herzlichen Dank dafür. Jetzt habe ich gefühlt eine Bandbreite an Foto Motiven die 15% breiter ist, wie reine Farbbilder. Und persönliche Entwicklung/Erweiterung ist der Sinn des Lebens. Und bestimmt muss ich noch sehr sehr viel üben. Aber das ist kein Problem. Wenn ich etwas gerne tue, ist es eine Freude und keine Last. Doch wenn ich draußen bin, Motive suche, ist es eine große Bereicherung für mich, auch in SW zu denken.

Was wohl noch alles in meinem Foto Leben auf mich zukommt ?

„Man hört nicht auf zu sehen.
Man hört nicht auf zu rahmen.
Es schaltet sich nicht aus und ein.
Es ist die ganze Zeit an.”
Annie Leibovitz

Leise Zweifel!

Manchmal, oder um ehrlich zu sein: sogar oft, habe ich so meine Zweifel, ob die „alten Meister“ wirklich so gute Fotografen waren, wie sie immer in der Literatur dargestellt werden. Oft denke ich, sie waren aus reinem historischem Zufall nur die Ersten, die Fotos machten.  

Das erste Farb-Bild einer Mohnblume im Kornfeld: WOW wie schön! Das Echo beim zweiten Bild: Aha, ganz nett. Und ab dem dritten Bild: Gähnende Langeweile, kenn ich schon, bitte etwas ganz Neues! Dann müssen es schon 2 Mohnblumen sein. Oder drei!

  • Der erste Gold-Gelb-Rote Apfel im Herbstlaub als Nahaufnahme.
  • Das erste Heu Stadl mit einem Meter Neuschnee auf dem Dach, bei blauem Himmel.
  • Das erste Skyline Bild der Wolkenkratzer von New York.
  • Die ersten Wildtiere in Afrika.
  • Eisbären am Nordpol, Pinguine am Südpol.
  • Die aufgehende Erde mit dem Mond im Vordergrund.
  • Das erste menschengemachte Bild vom Mars. usw.

Und ich gehe heute zum 789-ten mal durch Wolfratshausen, mit dem eigenen Anspruch, endlich das beste Foto der Foto-Weltgeschichte zu machen. Wie naiv! Wie arrogant! Wie vergeblich?

„Das Hauptinstrument des Fotografen sind seine Augen. So verrückt wie es scheint, wählen viele Fotografen mit den Augen anderer – vergangener oder gegenwärtiger – Fotografen zu sehen. Diese Fotografen sind blind.“ – Manuel Alvarez Bravo

Mein Yosemite Nationalpark

Schade, dass das Wort Neid nur negativ belegt ist. Ich würde hier so gerne schreiben, dass ich William Neill beneide, dass er, wie er selbst schreibt, die Gnade hat, in unmittelbarer Nähe zum Yosemite Nationalpark zu wohnen. Neid klingt in meinem Ohr, nach Missgunst. Und das trifft es nicht. Er darf wohnen wo es ihm gefällt. So wie ich auch. Er hat nur wesentlich bessere Motive täglich vor der Linse. Weltbekannte Motive. Markante Berge, hohe Wasserfälle, wilde Wildbäche: die bekannte Palette an Berg-Bilder Chancen.

So oder ähnlich hätte ich bis gestern noch geschrieben. Doch ab heute ist alles ganz anders. Gestern habe ich „mein Yosemite“ entdeckt. Komisch, dabei bin ich schon lange dort gewesen. Immer mal wieder. Und ich muss nicht einmal mit dem Auto hinfahren. Nein, ganz bequem mit dem Radl: Das Kocheler Moor. Endloser Himmel, weiter Horizont, umrahmt von Bergen wie von einer Krone, und dann ist da auch noch dieses besondere Licht !

Eine Landschaft, die man erst betreten sollte (oder beradln), wenn man vorher das Herz aufmacht. Sonst macht es das Panorama. Und falls wir Menschen so etwas haben: Die Seele verbinden mit der Schönheit des Lebens, der Dankbarkeit, über die eigene Existenz, und innerlich singen und jubilieren, bis es nicht mehr zum Aushalten ist.

Übrigens: Es geht auch ohne Radl: Mit dem Auto bequem zum Hofcafe am Stern. Dort auf der „Kaffee und Kuchen Terrasse“ mit Blick von oben auf diese Landschaft.

„Mach sichtbar, was vielleicht ohne dich nie wahrgenommen worden wäre.“ – Robert Bresson

73 Jahre

Immer wenn ich durch Zufall etwas Neues entdecke, bekomme ich einen Stich ins Herz. Mit Wehmut tauchen die inneren Fragen auf:

  • Warum kenne ich es nicht schon länger?
  • Warum war ich nicht schon öfters hier?
  • Warum musste ich lange 73 Jahre warten um dieses Bild zu machen?
  • Was gibt es hier noch an weiteren Schönheiten, die ich noch nicht kenne?
  • Ob ich jemals alle Perlen sehen/fotografieren/genießen kann, bevor ich gehe?

Der Blick vom Radlweg „hinter Penzberg“ auf die Berge, ist das Schönste, das ich in den letzten 40 Jahren gesehen/fotografiert/erlebt habe.

„Die Tatsache, dass eine im konventionellen Sinn technisch fehlerhafte Aufnahme gefühlsmäßig wirksamer sein kann als ein technisch fehlerloses Bild, wird auf jene schockierend wirken, die naiv genug sind zu glauben, dass technische Perfektion den wahren Wert eines Fotos ausmacht.“ – Andreas Feininger

Oh jeh! Bald ist Herbst!

Mit leichten Sorgen denke ich jetzt schon an den kommenden Herbst. Der dritte in meinen 3 Foto Lehrjahren. Vor lauter Euphorie über die Farben braun und blau, wird da mal wieder blind drauf los geknipst. Egal welche Regel. Egal welche Komposition. Hauptsache Bunt. Hauptsache knallige Farben. Der Indian Summer in Amerika muss mal wieder als Vorbild herhalten.

Was wird er mir bringen der Herbst? Mache ich wie betäubt einfach mit dem Main-Stream mit? Oder habe ich kreative Ideen? Bemühe ich mich um Alternativen ? Und überhaupt: Darf man denn zur Zeit das Wort „Alternative“ noch verwenden?

Und als TOP-Klischee: Soll ich jetzt schon in die Eng fahren, um der erste diesjährige Herbst Fotograf von Wolfratshausen zu sein? Oder genügt ein Bild aus Wolfratshausen, wie im Bild auch?

Es passiert nichts, wenn Sie zu Hause sitzen. Ich lege Wert darauf, immer eine Kamera bei mir zu haben … Ich fotografiere einfach das, was mich in diesem Moment interessiert.” Elliott Erwitt

Hohe Messlatte

Markus Wäger schreibt in seinem Buch – Die kreative Fotoschule: „In der Regel aber ergeben belanglose Motive langweilige Fotos – also weg damit!“ Damit meint er bestimmt mich persönlich. Er hat wohl geahnt, dass ich sein Buch auswendig lernen werde.

Aber was soll ich machen? Jetzt im September gibt Wolfratshausen nicht viel interessante Motive her. Kann sein, dass ich sie nur nicht finde. Trotzdem bin ich im Tief. Sturmtief. Orkantief. Ohne wirkliche Kreativität. Als Ausrede meiner Kapitulation, dient mir meine Arbeit. Soooo viel zu tun. Soooo viele neue Projekte, die mich zeitlich und mental binden und ablenken. Da fällt es mir echt schwer, mich auf meine Leidenschaft: Fotografie zu konzentrieren. Helfen könnte mir nur ein erfahrener Mentor, der das auch schon mit- und durchgemacht hat und die Lösung kennt, weil es sie selbst erfahren hat.

„Ich denke, gute Fotos sind wie gute Witze. Wenn man sie erklären muss, sind sie einfach nicht gut.”

Es werde Licht!

Aufgefallen ist mit heute, dass mein Nachbar eine neue Beleuchtung für seine Satelliten Schüssel installiert hat. Er meinte, dass er in Zukunft auch Nachts Fernsehen will. Und bisher war Abends der Empfang so schlecht. Dass es nur an dem Inhalt der Nachrichten Sendungen liegt, wollte er mir nicht glauben.

„Ist es nicht erstaunlich, wie sich die Fotografie weiterentwickelt hat, ohne besser zu werden?” Charles Sheeler

Heiligenschein

Ab sofort bekommt jeder brave Bürger von Wolfratshausen auf Antrag einen Heiligenschein. Gegen eine geringe Gebühr in die Stadt Kasse, kann man diese Segnung beantragen. Die Kirche hat jedoch auf Anfrage bekräftigt, dass damit keine automatische Heilig-Sprechung für das Jenseits verbunden ist. Das Geld gehe ja schließlich in die kommunale Verwaltung und nicht in den kirchlichen Opferstock.

Berühmte Fotografen

Heute kam mir eine interessante Frage in den Sinn: Was wäre, wenn einer der absoluten TOP Fotografen in einem hiesigen Fotoclub wäre? Ansel Adams, Dorothea Lange, Henri Cartier-Bresson, Annie Leibovitz, Steve McCurry, usw.

  • Würden alle Mitglieder um 10 cm wachsen, nur weil eine berühmte Persönlichkeiten Club-Mitglied wäre?
  • Würden die normalen Mitglieder bei ihren perversen Fotowettbewerben, überhaupt erkennen, welch geniales Foto anonym zur Auswahl steht?
  • Bekommen die einsamen Leuchttürmen, die Foto-Genies überhaupt Punkte oder landen sie mit Ihren Bildern abgeschlagen auf dem letzten Platz?
  • Passen sich diese Ikonen der Fotografie Geschichte mit Ihren Bildern dem Massen Geschmack der übrigen normalen Clubmitgliedern an, um endlich auch einmal externe Anerkennung zu bekommen?
  • Rühmen sich alle Vorstände, dass dieses Fotografen Genie von Ihnen das Fotografieren gelernt hat?
  • Tönen dann immer noch die Vorlauten, dass es Regeln gibt und Sie kennen sie alle. Wird dann Ansel Adams aus dem Club ausgeschlossen, weil er Regeln lächerlich macht und ablehnt ?

Regeln ignorieren?

Besonders die Vorlauten in den Fotoclubs, bemühen sich übereifrig und ungefragt bei jeder passender Gelegenheit, allen anderen zu erklären, wie wichtig es sei, die Fotoregeln einzuhalten. Und nur wer die Regeln kennt, darf sie auch brechen. Die Vorstände lassen Sie immer gewähren, also muss es wohl richtig/wichtig sein.

Das habe ich heute meinen Fahrlehrer gefragt: „Jetzt wo ich alle Regeln kenne, darf ich sie auch brechen? „

  • Darf ich, wenn es mir nutzt, heute mal „links vor rechts“ anwenden?
  • Darf ich, um schneller zur Arbeit zu kommen, gegen die Einbahnstraße fahren?
  • Wenn Parkplätze Mangelware sind, darf ich im Halteverbot mein Auto abstellen?
  • Und heute Abend ab 23 Uhr, gilt für mich die 3,8 Promille Grenze!

Begeistert war er nicht !

Früchte

Jahrzehntelang hat man mir eingetrichtert: „An Ihren Früchten soll man Sie erkennen.“ So lange und so intensiv und so überzeugend, dass ich langsam selbst daran glaube.

Immer wenn ich nach der Jagd nach Hause komme und mir meine eigenen Bilder anschaue, merke ich, wie meine innere Stimmung heute war. Und wenn solche Bilder wie dieses dabei sind, merke ich: Depression, schnell einen ‪Limoncello, oder zwei. So ein Bild darf man einfach nicht herzeigen. Da merkt jeder, dass der Fotograf mentale Probleme hat: Das Leben kann so schön sein, und der fotografiert Verfall, Niedergang, den Zahn der Zeit, den Dreck. Schämen soll er sich! Aber es gibt einfach Häuser hier in Wolfratshausen, die von den Eigentümern ignoriert werden. Und die haben ein Problem, nicht ich als Fotograf.

Regen

So ein Reiseleiter hat es schön. Er bekommt einen Regenschirm. Die Gruppe nicht. Sie muss sich unterstellen. Der Reiseleiter darf im Regen stehen. Wenigstens läuft seine Gruppe nicht weg, wie das sonst üblich ist. Und als Fotograf hat man gelernt, auf Spiegelungen zu achten. Wenn es schon mal nass ist, soll man das ausnutzen. Nur die Mülleimer stören. Aber die Stadtverwaltung wollte mir nicht den Gefallen tun, sie für ein Foto weg zu räumen.

Langeweile

Dienstagmorgen. Regen. Langeweile. Ich stehe unter den Arkaden vom Dogenpalast. In einer Stunde habe ich eine Verabredung im Danieli. Was soll ich bei starkem Regen eine Stunde lang machen? Street Fotografie geht immer. Und in mir der latente Zweifel: Hat Venedig überhaupt eine Street ? Und soooo leer habe ich Venedig noch nie erlebt.

Nichts Besonderes

Alle Venezianer die über die Ponte Accademia gehen, schauen weder nach rechts, noch nach links. Dieser Anblick hier im Bild ist also für Sie nichts Besonderes. Einige Touristen heben kurz das Handy. Klick. Und weiter geht’s. Ich bin scheinbar der Einzige der etwas länger stehen bleibt um ein Bild zu machen. Ich benötige ein Bild um Wassertaxi-Fahrten zu verkaufen. Und um den potentiellen Kunden im Internet zu zeigen: Schaut her, so schön kann Venedig sein. Kostet nur 150 Euro und Ihr seid auch dabei.

Aber: Ist es überhaupt schön, wenn sich niemand dafür interessiert ? Wie geht es wohl den Fotografen die hier wohnen? Wissen sie zu schätzen, welche Motive sie täglich vor der Linse haben?

Linien und Kreise und ganz viele Worte.

Wenn ich ein amerikanischer Foto Lehrbuch Autor wäre, wenn ich berühmt werden wollte, wenn ich auch egomanisch wäre mit der inneren Überzeugung, dass ich als einziger Mensch der Welt richtig fotografieren könnte, wenn ich Hoffnung hätte, dass sogar der Präsident auf mich aufmerksam wird, ja wenn das alles der Fall wäre, würde ich mich hier seitenlang auslassen über Linien (horizontal und vertikal) und Kreise, Licht und Schatten, Vordergrund und Hintergrund, Morgensonne, Kontrast und Schärfentiefe, Weißabgleich und Farbtemperatur, usw. So wortgewaltig, so dass alle Leser in Ehrfurcht erstarren.

Da dies alles nicht zutrifft, lasse ich es einfach bei diesem Bild, welches mich persönlich an den morgenlichen Espresso am Strand Kiosk in Caorle erinnert. Dieses Jahr (2025) zum letzten Mal und wieviele Sommer mir noch bleiben, weiß ich nicht. Das macht dieses Bild so besonders für mich.

Ungenügend

Jahrzehntelang bin ich über Sauerlach nach München gefahren, um einem deutschen Elektrokonzern zu helfen, dass er seine Milliarden vermehrt. In Sauerlach beim Bäcker war kurzer Stopp für eine Nuss-Schnecke oder Käsetasche. Und ich erinnere mich noch wie gestern, an sein Schild im Schaufenster: „Es genügt nicht unfähig zu sein, man muss auch noch in die Politik gehen“.

Das fällt mir oft ein, wenn ich Foto-Lehrbuch Autoren lese: Es genügt nicht  zu fotografieren, man muss auch Bücher darüber schreiben. Wer so richtig bekannt werden will (warum wohl ?) muss auch Bücher schreiben. Und Regeln aufstellen. Das ist dann der Gipfel der Professionalität. So wird man sogar vom amerikanischen Präsidenten eingeladen.

Sprücheklopfer ohne Ende, nur um bekannt (berühmt) zu werden: „Der entscheidende Moment.“

Ein gutes Foto ist ein Foto, auf das man länger als eine Sekunde schaut. – Henri Cartier-Bresson

Es gibt nichts Schlimmeres als ein brilliantes Bild eines schlechten Konzepts. – Ansel Adams

Die ersten 10.000 Aufnahmen sind die schlechtesten. – Helmut Newton

„Wenn man früher unfähig war, wurde man Fotograf; heute wird man Abgeordneter.” Guy de Maupassant

„Bei großartiger Fotografie geht es um Gefühlstiefe, nicht um Schärfentiefe.” John Dooley

„Wenn man beginnt, seinem Passfoto ähnlich zu sehen, sollte man in den Urlaub fahren.” Ephraim Kishon

Im Bild: SW für LL